1117829

[翻譯]「想將舞台的生命之火延續下去」 鈴木拡樹在舞台上最期待聽到的是

2021/5/31(5/24発売) AERA
https://news.yahoo.co.jp/articles/b992fb16a9dd4d21b8ad205b08b9543abb6b938f?page=1

 在改編自遊戲「刀劍亂舞-ONLINE-」的同名系列作品「舞台刀劍亂舞(下稱刀舞)」最新作品中,鈴木拡樹睽違三年再度以三日月宗近一角「出陣」。聽他講述在刀舞新作「因為很困難所以樂在其中」與他對舞台的熱情與愛。

——刀舞系列作的故事梗概是,將日本知名刀劍擬人化,以「刀劍男士」的姿態與意圖改變歷史的「歷史修正主義者」戰鬥,從而守護歷史的戰鬥物語。而鈴木拡樹所飾演的三日月宗近則是時隔三年再度出演此系列。

拡樹:因為新作有很多初演就在的成員,「好久沒回來了」的感覺老實說只有一瞬間而已。不過,在初日的簾幕拉開時,與其說接收到觀眾們的想法,說是產生「真是讓大家久等了」的想法更加貼切。也對自己是闊別三年回到這個作品的狀態有了實感。一直以來,我在謝幕的時候總會很仔細的聽完掌聲。但這次的作品中,就算終演的廣播已經開始,掌聲也一直持續著,這讓我非常感動。我想藉著大家的心意,當作支撐的力量,好好迎接每一場公演。

——「舞台《刀劍亂舞》无傳 夕紅之士-大坂夏之陣-」的故事背景是於日本戰國時代最後的大戰中「出陣」。而當三日月宗近還是刀劍狀態時的主人,高台院(豐臣秀吉的正室寧寧)也會在故事中登場。史實與創作交錯的創意、刀男們所倚賴的物語,正是因為有這一個一個的故事,才能建構出這麼深刻的世界觀,以及吸引眾多觀眾前來。

感情的共有

拡樹:三日月宗近這個角色有很多需要細緻表現的部分,我既享受這個也覺得這個很困難。三日月宗近是個神秘的角色,很少直接表達感情或吐露心聲。但,在本作與高台院的戲中,也有了將想法袒露出來的時候。就算是表露,也要拿捏在何時該展現多少程度的真心。另一方面,本作的時間順序是在《悲傳 結目不如歸》之前的故事。因為悲傳的影響,在某些橋段中也必須要計算情緒的拿捏,小心不要「表現過度」。雖然還是有沒能確實說明的部分,但為了讓看完全部故事的觀眾回頭來看能有「原來這時候的表情是那個意思啊」的體驗,小心翼翼的塑造了表演。

——IHI STAGE AROUND TOKYO的構造是舞台將觀眾席包圍在中間,圓形的觀眾席可以360度旋轉的劇場。觀眾坐在可以轉動的座席上可以看到四面舞台。雖然可以實現震撼人心的表演,但練習的時候應該很辛苦吧?

拡樹:跟同時演四個舞台的感覺很接近。排練場為了將四面舞台的位置標示出來,地上貼了不同顏色的膠帶,因為地上的標記像火車路線圖一樣複雜的關係,很常有搞混的狀況。

因為戴著口罩排練,只能靠想像去推測大家在演戲的時候是什麼樣的表情。我覺得導演也非常辛苦的吧?拿下口罩之後發現跟想要演員做的表情完全不一樣,搞不好也發生過這種事呢(笑)

 這之中特別困難的,就是隨著觀眾席調整步伐速度的部分。如果沒有配合好速度,演員就會從舞台上消失,這是比其他劇場演出更需要集中力的。排練時因為要跟共演者保持著社交距離,對話的機會也變少了。在這樣的狀態下,要同時在計算動作戲的時間,與共演者之間的默契中取得平衡,我覺得這是非常困難的。因為不進劇場就不能完全理解,所以在排練的時候常常要用腦補來想像。

 不過,因為排練場可以看到窗外有顆非常大的櫻花樹。在休息等閒暇時間,看著那棵櫻樹就有種共感的心情。雖然沒有真的說出來,但如果能有「現在被大家所治癒著呢」的對話就好了。

想要變得更加成熟穩重些

——精彩到讓人忘記呼吸的殺陣,也是刀舞的看點之一。在初次參演的成員中,有誰常常需要協助的,或是大家都是團隊合作的呢?

拡樹:每次公演不僅會有新成員,也會有對殺陣沒什麼經驗的人在。但我覺得這個座組有可以互相幫忙的共識。

 不僅是在排練期間,在排練時間外的練習中也是,我習慣一邊練習自己的部分一邊思考整體呈現。在排練的前一兩周會跟大家一起揮木刀,在揮刀時會有遇到阻礙的時候,也一定會有疑問浮現的瞬間。當這些想法出現的時候,就會去提點一下了。

 因為知道初演(虛傳)的情況,所以覺得現在的大家能在這麼短時間內完成殺陣很厲害。

——就跟總是站在刀男們身後守護大家的三日月宗近一樣呢!在不同的作品中都能讓人看到不同個性的鈴木拡樹,實際上是怎樣的人呢?

拡樹:依照自己的節奏行動,就連周遭的空氣都變得和緩的部分,這點我可能跟三日月宗近蠻接近的吧?

 不過,我現在更想要變得更加成熟穩重一些(笑) 現在的我,跟自己十幾歲所想像的大人完全不一樣。當時是想成為能讓朋友,讓年紀相仿的人覺得「好穩重」的大人。

 但還是有個挺有自信的部分,因為是從事經常要活動的工作,比起其他同齡人,我算是比較靈活的,大概是這個吧(笑) 我的興趣是慢跑,就算在公演期間也會固定在舞台結束後去慢跑。正因為是長公演,我覺得能將自己的興趣納入自己的例行公事裡很不錯。如果無法去慢跑的話,我想我會變得很焦躁吧(笑)

有觀眾時,劇場會比排練時更加寬廣

拡樹:但是,在去年的音樂劇《恐怖小店》的挑戰中,我發現其實不管幾歲,如果能夠持續挑戰,那就是能持續提升自身等級的事情了。雖然嘗試新挑戰會有點可怕,但試著跳下去之後會獲得很多收穫,也能拓展自己的可能性吧。

——不想侷限在某一類型,想挑戰各式各樣的領域。會有這樣的想法,是因為有那個能稱作是起點的舞台劇吧?

拡樹:我是因為看了舞台劇,因為被震撼到了所以有進入這個世界的想法。現在則以拓展舞台劇的演員為目標努力著。就算只有一個人也好,想讓更多人體會到舞台劇的有趣,想把這件事傳達出去。因為舞台是活的*,如果不經常更新改變的話,生命之火就會熄滅。因為現在的狀況,我覺得能有直播之類的東西也是很重要的。

 不過,果然舞台劇是需要觀眾一起進場來完成的東西。有現場觀眾的話,劇場的空間會比練習時更加寬廣,作品的完成度也會提升。雖然嚴峻的狀況仍然持續著,但舞台劇是真的很有趣、很優秀的東西。為了將舞台劇的魅力傳達出去,今後也會更加更加努力的。

*原文:演劇は生き物。舞台劇因為是真人演出,會因為當天狀態的調整,與演員之間對戲的差異產生變化,同時也會有即興的表演,每次公演都是獨一無二的,表演會隨著公演逐漸變化,所以說舞台像是生物一般活著。

ライター:大道絵里子
攝影:蜷川実花
翻譯:迎光
協力:牛子